Arnaud Guilliams Peintre et Sculpteur
Un parcours artistique entre tradition et innovation
Une enfance marquée par l'art et l'imaginaire
Arnaud Guilliams, né à Casablanca en 1972, passe son enfance à Thiers, dans le Puy-de-Dôme. Très tôt attiré par l’art, il étudie les arts plastiques à Clermont-Ferrand, où il développe un univers peuplé de créatures fantastiques, qu’il exprime à travers ses dessins et peintures.
La découverte de la sculpture et des matériaux composites
En 1990, il suit une formation de mouleur à la fonderie d’Art FUSIONS à Riom, en Auvergne. Mais un accident de moto l’immobilise pendant plusieurs mois, une période qui marque un tournant décisif dans sa carrière. Il découvre alors le modelage, d'abord avec l'argile, puis s’oriente rapidement vers les produits composites, qui lui permettent de travailler l’infiniment petit et de se faire un nom dans le milieu de la figurine.
Une exploration constante des matériaux et des styles
Toujours en quête de nouveauté, le Carnaval de Nice lui ouvre de nouvelles perspectives en lui permettant de travailler un matériau inédit pour lui : le polystyrène.
Son travail de sculpteur reste indissociable de ses qualités de peintre, qu’il exploite à travers de nombreuses commandes de tableaux pour particuliers, mais aussi lors d’expositions. Il explore divers supports tels que le papier, la toile et le vinyle pour exprimer sa vision artistique.
Une ascension dans l’univers de la sculpture
En 1995, en quête de perfectionnement, il quitte l’Auvergne pour s’installer à Nice. Il intègre alors les studios de la Victorine en tant qu’assistant du sculpteur Alexandre Mari, ce qui lui permet de créer ses premières œuvres monumentales et des concepts ornementaux en architecture.
Parallèlement, il continue à sculpter des figurines 3D et décide de présenter ses œuvres lors de concours et salons spécialisés. Ses créations sont récompensées à plusieurs reprises, ce qui attire l’attention de Bowen Designs, une société américaine sous licence Marvel, qui commercialise son buste de Logan Wolverine. Il enchaîne ensuite avec d'autres licences célèbres, comme Rahan, Goldorak et Cobra, des personnages qui ont marqué son enfance.
Une exploration constante des matériaux et des styles
Toujours en quête de nouveauté, le Carnaval de Nice lui ouvre de nouvelles perspectives en lui permettant de travailler un matériau inédit pour lui : le polystyrène.
Son travail de sculpteur reste indissociable de ses qualités de peintre, qu’il exploite à travers de nombreuses commandes de tableaux pour particuliers, mais aussi lors d’expositions. Il explore divers supports tels que le papier, la toile et le vinyle pour exprimer sa vision artistique.
La fusion de l'art et du design
Une nouvelle ère artistique
En 2011, sa rencontre avec la styliste Corinne Reinsch donne naissance à un nouveau style de sculpture, le "Fantastique Contemporain", qui allie sculpture et muselet. De cette collaboration artistique naissent des œuvres remarquables telles que AÉRIA et THALASSA, qui illustrent leur passion commune pour la magie des matières et la sublimation des formes.